Blog de diseño roc21
Diseños vectoriales gratis que puedes personalizar para utilizarlos en tus proyectos
Una gran cantidad de diseños vectoriales que puedes descargar gratis, es una recopilación de vectores que junté de distintas páginas. Todos con un estilo de diseño diferente, porque son para distintos usos. Estos recursos son de esas cosas que te ayudan a ahorrar tiempo y muchas horas de trabajo.
Estos vectores los puedes utilizar en diseños que piensas vender. Porque son libres de derechos, descargas los archivos junto con sus licencias. Tienes la opción de hacer con ellos lo que quieras. Cuentas con la libertad de imprimirlos en papel, estamparlos en playeras, utilizarlos para sitios web, aplicaciones móviles, o en lo que se te ocurra.
Son diseños vectoriales que además de ahorrarte tiempo, te pueden hacer ganar dinero. Son ideales para comenzar una tienda en línea. No te tienes que preocupar por conseguir ilustraciones para tus productos, en las páginas que te voy a compartir a continuación los encuentras gratis.
Si necesitas un diseño vectorial de una mujer trabajando frente a una computadora o ilustraciones de cualquier tipo de animal, entra a buscarlo en alguna de las siguientes páginas que te voy a compartir más adelante. Elige la ilustración que más te guste, da clic en descargar y si quieres utilizarla tal como está.
Pero si tienes los conocimientos en el manejo de programas vectoriales, puedes personalizar cualquiera de los diseños vectorizados que descargues. Es tan fácil como abrir los archivos y comenzar a cambiar los colores, agregar elementos o eliminar los que no te gusten del diseño original.
Diseño de motocicletas deportivas con estilo futurista y retro
El diseño de motocicletas es la especialización de Michail Smolyanov. Lo que hace único a este señor, es que no solo realiza los diseños en su computadora con ayuda de programas 3D. Para luego compartir sus creaciones en cuentas de redes sociales y su portafolio web.
Este señor trabaja con diseñadores importantes de Estados Unidos, Alemania e Italia, para fabricar las motocicletas que él diseñó. Es decir, una gran cantidad de motos que diseña Michail, terminan corriendo en calles y carreteras. Aunque supongo que en estos momentos la está pasando mal por no tener mucho trabajo. Porque vive y tiene su estudio de diseño en Moscú, Rusia.
A este ruso le encanta el diseño de motocicletas modificadas, son tan personalizadas que pareciera imposible de fabricar en la vida real. Algunas de sus motos son tan espectaculares que no dan ganas de utilizarlas. Por miedo a dañar alguna parte, rallar la pintura o simplemente ensuciar las llantas.
Seas o no fan del diseño de motocicletas modificadas, no puedes dejar de reconocer el buen gusto que tiene Michail, para diseñar y elegir la paleta de colores. Son motos que cualquiera se quedaría mirando, si es que algún día pasara a nuestro lado.
Todo el trabajo de Michail Smolyanov es genial, porque le mete mano a todas las partes de las motos. No se conforma con tan solo modificar el depósito, el manillar o pintar con colores llamativos el tanque de combustible. Él customiza las palancas de cambios, tubos de escape, manillas y la gran mayoría de partes que se le ponga enfrente.
Fascinantes retratos a la acuarela que tú puedes aprender a pintar
Una serie de retratos a la acuarela pintados por Esther Bayer. Su inspiración son las mujeres, la técnica permite que aparezcan muchos detalles en sus pinturas. Eso se nota en los ojos, ahí es en donde la artista pasa más tiempo.
Muchos que conocen la técnica, sabrán que los retratos con acuarela no son sencillos de realizar. Hay que tener mucho cuidado cuando se aplica la pintura líquida sobre el papel. Si quieres aprender a pintar caras con acuarela, más adelante te comparto 5 cursos. Son los más populares y los que tienen mejores consejos, para que aprendas a dibujar rostros en acuarela fáciles.
Pero primero hay que hablar del trabajo de Esther Bayer. Hay dos cosas que me intrigan mucho de la artista. Por una parte, los bellos retratos en acuarela que pinta. Creo que no hay duda de que se trata de piezas de arte, que podrían estar expuestas en galerías y museos.
Por otra parte, lo que me inquieta es que de repente Esther Bayer desapareció de internet. Me refiero a que no hay actividad en su página web desde hace años. Sus cuentas de redes sociales no se actualizan, la última publicación fue en el año 2015. Tenía una tienda online, pero ya no se encuentra activa.
Sin embargo, si buscas su nombre, aparecen miles de resultados. Un montón de blog y de páginas comparten los retratos pintados por esta artista. Me produce una fascinación extraña, las personas que desaparecen sin avisar, pero su obra se queda para representarla. Es como para escribir una novela o un episodio de Black Mirror.
Ejemplos de ilustraciones de moda que puedes descargar en PDF para imprimir o colorear
Una serie de ilustraciones de moda realizadas por una artista originaria de Francia. Caroline Andries ha trabajado para Vogue París, GQ France, Glaor, entre otras muchas compañías.
Se tratan de ilustraciones de moda a lápiz, o realizadas con la técnica de acuarelas. Se utilizan para demostrar a clientes o compradores, cómo se vería una prenda de ropa sobre el cuerpo de una mujer. Por eso no pierde el tiempo en dibujar detalles del rostro, solo le coloca color al accesorio, para que sea la que resalte en el dibujo.
Más adelante te diré cómo podrás descargar un archivo PDF con una serie de recopilaciones con ilustración de moda dibujo plano. Para que lo descargues gratis y lo utilices como gustes. Son ilustraciones libres de derechos.
También te compartiré un curso donde te enseño a realizar ilustración de moda. Además, te comparto un código de descuento para que te salga más barato.
Los dibujos de moda a lápiz son todo un clásico. Cuando observamos uno, de inmediato lo relacionamos con modistas, vestidos, faldas, zapatos, zapatillas o modelos.
Hasta cierto punto son ilustraciones simples, los dibujantes no pierden el tiempo dibujando detalles del rostro o coloreando todas las partes del cuerpo de las modelos. Son como bocetos, para que los diseñadores de moda, se den una idea de cómo se vería la prenda ya terminada.
Caroline Andries es una artista muy prolífica, eso se nota cuando entras a su portafolio web. En la sección de ilustraciones de moda, encuentras cientos de ejemplos. Lo mismo sucede en el apartado de belleza y retratos.
La artista tiene una cuenta en Instagram donde casi a diario publica una ilustración nueva. Lo sorprendente es que sean ilustraciones tan diferentes, un día puede que publique un retrato y al otro comparte una acuarela.
Sillas pantone cuál es su precio y en dónde comprarlas
Alguien con buen gusto diseñó una serie de sillas pantone, en realidad no hizo el diseño de las sillas, solo les colocó colores en el respaldo y en los asientos. También incluyó el código del color, para imitar los muestrarios impresos que vende la empresa.
Una compañía que se dedica a la venta de muebles en Reino Unido, era la encargada de comercializar estas sillas pantone. Si querías comprar una silla tenías que pagar 54 libras, (1,250 pesos mexicanos, 62 USD). La tienda ya nos las vende y creo saber el motivo.
Sospecho que no tenían el permiso de Pantone, para comercializar con sus colores y con el nombre de la marca. En su lanzamiento fueron unas sillas muy populares, tuvieron muchas ventas, tantas que de seguro llamaron la atención del departamento legal de la compañía.
El otro motivo por el que creo que la empresa de Reino Unido dejó de venderlas, es que existen otras sillas, más populares, con más historia y que tienen un nombre similar. Es la Silla Panton. La tienda quedó en medio de dos grandes empresas, que la podrían demandar por los derechos y nombres.
Así que hicieron lo que cualquier persona coherente haría en una situación parecida: dejar de vender la silla Pantone y esperar a que todo se olvidará. Creo que la táctica de la empresa funcionó, porque ahora no puedes comprar esas sillas en la página web.
Solo puedes comprar sillas, pero panton, el diseño ni los colores son parecidas a la Pantone, solo el nombre es lo que es muy similar. El sistema Pantone es una guía de colores identificada por un código. El primero, publicado en 1963, tenía como objetivo crear «un lenguaje de color común que permita a las marcas y fabricantes tomar decisiones críticas sobre el color en todas las etapas del flujo de trabajo».
Artistas gráficos que realizan diseños e ilustraciones para grandes marcas
El trabajo de los artistas gráficos es fundamental en todas las áreas de una empresa u organización. Son profesionales capacitados para realizar desde diseños básicos hasta ilustraciones complejas.
Hay muchas definiciones de qué es un artista gráfico, algunas te las enseñan los profesores en la escuela, otras las encuentras en artículos publicados por expertos. Pero la mejor y la más simple es la que encontré a continuación:
¿Qué es un artista gráfico?
Los diseñadores gráficos o artistas gráficos, son profesionales de la comunicación visual. Su trabajo consiste en plasmar en una imagen el mensaje transmitido.
