El diseño gráfico es un proceso que conecta a un cliente con su público objetivo. Este es un proceso creativo causado por necesidades especiales, que se lleva a cabo utilizando medios especiales y se forma bajo la influencia de objetivos especiales.
Distinguen el diseño gráfico de identidad corporativa, empaque, medios impresos, materiales publicitarios, páginas web, multimedia, letreros, letreros, etc. Algunos diseñadores trabajan en todas estas áreas, mientras que otros se especializan en algo específico.
¿Qué es la gestión del diseño?
Los diseñadores gráficos, así como las personas de profesiones creativas, fotógrafos y artistas, utilizan las mismas herramientas, leyes y técnicas para ayudar a resolver problemas creativos.
A diferencia de otros tipos de arte, crear diseños gráficos no se limita a dibujar con lápiz sobre papel. Los diseñadores gráficos deben ayudar a los usuarios a comprender el significado transmitido y vender un producto o servicio.
El diseño está condenado al fracaso si el cliente no tiene una estrategia. A diferencia del arte tradicional, el diseño gráfico está diseñado para transmitir un cierto significado. Organizar un proceso de diseño gráfico puede ayudar a un diseñador a lograr un mejor resultado.
La sistematización de cualquier proyecto, ya sea diseño gráfico, diseño web, programación u otra cosa, proporcionará mejores resultados y una finalización más rápida del proyecto.
¿Cómo es el proceso de diseño?
Los proyectos de diseño gráfico se llevan a cabo en varias etapas, que se presentan a continuación. Dependiendo del proyecto específico, la importancia de cada uno de ellos puede variar.
El proceso no siempre se desarrolla linealmente. A veces es necesario volver a la etapa anterior, por ejemplo, si el diseño necesita ser cambiado después de la presentación. A veces dos etapas van simultáneamente.
Recopilando la información correcta
Es posible que desee comenzar a dibujar de inmediato, pero primero debe recopilar la información que necesitas.
Muchos diseñadores gráficos recibirán esta información de sus clientes. Pero incluso si este es tu propio proyecto, es importante recopilar primero la información necesaria.
- Público objetivo.
- Significado exacto de lo que se debe transmitir.
- Requisitos técnicos.
- Presupuesto y cronograma.
- Lista de preguntas preparadas para el cliente, para no olvidar algo importante.
Crea una proposición de diseño, costo, contrato y plan de trabajo
Este es un trabajo bastante voluminoso, pero no te llevará mucho tiempo si todo está sistematizado.
Todos los documentos necesarios (coste del trabajo, ofertas y reclamos, contrato e incluso tu procedimiento de trabajo) se pueden crear con plantillas preparadas.
La sistematización puede hacer que todo este proceso sea rápido y fácil.
- Oferta.
- Plan personal.
Proceso creativo
Un diseñador gráfico es un comunicador entre el cliente y la comunidad. El trabajo del diseñador gráfico, que refleja las tareas y los valores del cliente, transmite un mensaje visual al público objetivo.
El diseñador gráfico selecciona una combinación armoniosa de tipos de letra, selecciona una paleta de colores y crea elementos gráficos.
Las tareas del diseñador incluyen construir una composición pegadiza, trabajar con masas gráficas y de contraste.
- Inspiración.
- Lluvia de ideas.
- Investigación.
Experimenta técnicas diferentes
Al investigar el proyecto que vas a realizar debes estar lleno de nuevas ideas (especialmente si eres un diseñador gráfico creativo). Prueba algunas de estas y compáralas a tu diseño original.
Al hacer esto no solo aprenderás nuevas tácticas de diseño, sino que también tendrás lago fresco que entregar a tu cliente.
Fase fija
Muestra al cliente el diseño creado o, como lo hacen muchos diseñadores, varias opciones de diseño. Si el cliente solicita cambiar algo o corregirlo, no lo rechaces.
Puede ser difícil entender a un cliente que no sabe qué es exactamente lo que no le gusta y simplemente quiere “otra cosa”.
Ten a mano una especie de galería de trabajos terminados, que puedes mostrar al cliente en busca de inspiración.
Si al cliente no le gusta la fuente utilizada, muéstrale una galería de fuentes. Pídele que elija algunas fuentes para comprender mejor su gusto.
Esta parte del proceso de diseño gráfico requiere la mayor atención y la sistematización de este proceso es la más difícil.
Todos estos recursos descritos pueden ayudar. No tengas miedo de hacerle preguntas al cliente y cooperar con él cuando no comprendas completamente lo que quiere decir. Es mejor dedicar tiempo a obtener aclaraciones del cliente que corregir todo el trabajo.
¿Funciones de la gestión del diseño gráfico?
El diseño gráfico se aplica a todo lo visual: desde señales de tráfico hasta esquemas técnicos, desde memorandos interdepartamentales hasta manuales de referencia.
El diseño puede ayudar a vender un producto o idea. Se aplica a productos y elementos de identidad corporativa, como logotipos, colores, empaques y texto, como parte de la marca (elementos publicitarios).
El diseño gráfico se utiliza en la industria del entretenimiento para decorados, decorados e historias visuales.
Otros ejemplos de diseño para fines de entretenimiento incluyen novelas, portadas de discos de vinilo, cómics, portadas de DVD, créditos de apertura y créditos de cierre en producción de películas, y programas y accesorios de teatro.
Esto también puede incluir obras de arte utilizadas para camisetas y otros artículos impresos en la pantalla para la venta.
Desde revistas científicas hasta informes de noticias, la presentación de opiniones y hechos a menudo se mejora con la ayuda de gráficos y composiciones reflexivas de información visual conocida como diseño de información.
Periódicos, revistas, blogs, documentales de televisión y cine pueden utilizar diseño gráfico. Con la llegada de Internet, los diseñadores de información se utilizan cada vez más para ilustrar los antecedentes de las noticias.
Características importantes de la gestión del diseño gráfico
El diseño gráfico es el proceso de comunicación visual y resolución de problemas mediante tipografía, fotografía e ilustración.
Los diseñadores gráficos crean y combinan símbolos, imágenes y texto para formar representaciones visuales de ideas y mensajes. Usan tipografía, artes visuales y técnicas de diseño para crear composiciones visuales.
Los usos comunes del diseño gráfico incluyen diseño corporativo (logotipos y marcas), diseño editorial (revistas, periódicos y libros), diseño de navegación o medioambiental, publicidad, diseño web, diseño de comunicación, empaque de productos y señalización.
